Автор: Александр Левченков
Информация художников -
Сообщения художников
|
16.01.2011 14:04 |
Творчество ученика Российской академии живописи, ваяния и зодчества Александра Михайловича Левченкова обладает достоинствами школы И.С. Глазунова, основателя и создателя этого уникального учебного заведения. Будучи преемником традиций отечественного реалистического искусства, он проявил себя как безусловный мастер портрета и жанровой композиции. Александр Левченков, ещё в студенческие годы, отличался оригинальностью образного мышления, индивидуальностью изобразительного, пластического языка. Уже первые самостоятельные произведения художника были замечены ценителями и знатоками искусства, которые увидели в них особые профессиональные качества: колористическое богатство, психологическую содержательность и достоверность, органичное сочетание традиций и современного видения фактов, событий и явлений прошлого и настоящего. Мастер психологического портрета, достойный ученик замечательного живописца профессора Лейлы Хасьяновой, он заметно расширил диапазон собственной палитры, обратившись к жанровым композициям. Александр Левченков по-своему трансформировал приёмы и методы великих мастеров русского искусства XIX и ХХ веков. Его работы стали не просто оригинальными ремейками известных произведений отечественных классиков, а самоценными по интерпретации, коллористической аранжировке и особенностям содержательного контекста картинами. Ему присуще своё видение и образное осмысление времени, его характерных особенностей, исторических примет и деталей. Он познаёт мир, исходя из личного опыта, его увлекает и волнует поэзия тихой жизни, семейного уюта и гармонии бытия. Александр Левченков создаёт в своих произведениях особую атмосферу добра и негромкой радости. которой мы проникаемся, благодаря мягкой полифонии колорита. интимности, камерности сюжетов, искренней чувственности персонажей его жанровых полотен. Тонкий рисовальщик, обладающий замечательным живописным даром и творческим воображением. он располагает подлинных ценителей безмятежного, лирического восприятия окружающего нас противоречивого мира к диалогу о смысле и ценностях бытия не с ним самим, а с его искусством. которое выйдя из стен мастерской, обрело самостоятельную, обособленную от автора жизнь. . .
Член-корреспондент Российской академии художеств, главный редактор журнала «Третьяковская галерея» А.И. Рожин
|
|
Автор: Марина Громенко
Информация художников -
Сообщения художников
|
15.01.2011 15:24 |
Взаимоотношения между галеристами и художниками
Когда-то отношения между людьми, организующими выставки, и людьми, рисовавшими для них работы, были окрашены в элегические тона. Это было единое художественное братство, в котором казалось совершенно естественным отдавать свои работы человеку, который их выставляет. В бурные девяностые бывшие договоренности начали становиться все более двусмысленными. Неформальные отношения между художниками и галеристами стали напоминать популярный и в других сферах «рэкет». Слово «крыша», возможно, исчезло из общего лексикона. В художественной среде по-прежнему действует своего рода «крепостное право». В роли барина выступает галерист, в роли крепостного, платящего ему оброк картинами, – художник.
|
Автор: Оксана Сафронова
Информация художников -
Сообщения художников
|
11.01.2011 15:36 |
И они отчаянно преследуют — деньги, власть, религию — и мечутся по всему миру в поисках кого-то, кто научил бы их, как найти счастье.
На самом деле нужно просто вернуться домой, и перестать об этом думать. Делайте что-то другое, что не имеет ничего общего со счастьем. Рисуйте. Необязательно учиться живописи; почему нельзя просто разбрасывать краски по холсту? Это может любой ребёнок. Просто бросайте краски на холст, и, может быть, вы будете удивлены: вы не художник, но происходит что-то красивое. Сами краски смешиваются определённым образом и создают что-то, что вы не можете назвать.
Современные картины не имеют названий, а многие картины — даже рам, потому что в существовании рам нет. Если вы смотрите из окна, то видите небо в раме, но рама существует в окне, не в небе; у неба нет никакой рамы. Поэтому есть художники, которые не рисуют даже на холсте; они рисуют на стенах, на полах, на потолке. Странные места — но я вижу их прозрение. Они заинтересованы не в том, чтобы создать картину; они более заинтересованы в том, чтобы вовлечься в само действие создания. Это делается не для продажи. Как вы можете продать свой потолок, и кто его купит? Но пока они настолько поглощены, из какого-то неведомого места что-то начинает проскальзывать в их существо. Они начинают чувствовать себя радостными, совершенно без причины.
---- Ошо, "Радость"
|
Автор: Павел Ин.
Информация художников -
Дизайн интерьера
|
05.01.2011 13:30 |
Настал момент, когда у вас возникла необходимость сделать ремонт. Вы въехали в новую квартиру или, может быть, вам надоела окружающая обстановка дома: пыль глубоко въелась во все поверхности вашей квартиры, пол стерся и двери заскрипели. Есть много вариантов, как провести ремонт - каждый ориентируется на свои возможности, средства, морально-волевые способности осуществить все намеченное. Можно обратиться в дизайн-студию к профессионалам, или сделать стандартный евроремонт через ремонтно-строительную фирму, или нанять недорогих рабочих и самому руководить процессом, а можно все сделать самостоятельно.
|
Автор: Василий Жеребило
Информация художников -
Сообщения художников
|
04.01.2011 00:28 |
Василий Жеребило
В начале 1990-х годов в галереях городов юга России, Москвы, Санкт-Петербурга появились яркие, привлекающие внимание картины. При первом же визуальном знакомстве в глаза бросалось явное сходство с приемами живописи столпов европейского искусства ХХ века, прежде всего, с произведениями сюрреалистов, а также Матисса, Эшера и некоторых других. Но внимательный анализ говорит все-таки в пользу художника. Он не так прост, хотя и не особо затейлив, и подкупает своим точным природным чутьем – чувством цвета. Иногда это достоинство живописи называют культурой цвета, но мы думаем, что в большинстве случаев – это врожденное чувство одаренного живописца.
Прогретый солнцем юг рождает очень талантливых людей. Вот таким нам представляется художник, выросший на берегу реки Дон, - Василий Жеребило. Любимым занятием с юных лет было рисование. Его можно назвать самородком, так как систематического художественного образования он не получил. Нуждаясь в профессиональных навыках и знаниях, он окончил в Ростове годичные курсы для художников-оформителей при Областном Доме народного творчества, этим и ограничился. Искусство же занимало его постоянно, и в его мире Василий тяготел к самовыражению.
|
Автор: Павел Ин.
Информация художников -
Дизайн интерьера
|
03.01.2011 14:08 |
МЯГКАЯ КРОВЛЯ
Мягкая кровля - название группы гидроизоляционных кровельных материалов в качестве основных компонентов для изготовления которых применяются битумы: окисленный и модифицированный, а также полимеры.
|
|
|
«START PREV301302303304305306NEXTEND»
|
Страница 303 из 306 |