Регистрация/Вход


Быстро и удобно!

Персоны онлайн

Никакой

Gogle Translate

English French German Italian Portuguese Russian Spanish

Поиск по сайту

 
 
 

Самый быстрый способ найти художника на сайте

 
 

Михаил Врубель: картины, биография

Павел Ин Автор:
Павел Ин


Рейтинг пользователей: / 0
ХудшийЛучший 
Картины известных художников - Яркие личности в искусстве
06.06.2017 14:54

Творчество художника Михаила Врубеля (1856—1910)

Михаил ВрубельМихаил Александрович Врубель прожил недолгую, но яркую и трагически-напряженную жизнь. Творческое наследие мастера, здоровье которого рано было подточено тяжелой болезнью, невелико, но чрезвычайно многогранно и богато подлинными шедеврами. Свои первые значительные произведения Врубель создал еще будучи учеником Академии худо­жеств. В 1883 году он участвует в реставрации росписей древней Кирилловской церкви в Киеве. С большим тактом относясь к сохранившимся фрескам XII века, не стремясь в своей работе к их внешней имитации, молодой художник пытается постичь внут­ренние законы византийского искусства.

Врубель пишет сцену «Сошествие св. Духа на апостолов», раскрывая в канонических рамках бого­словского сюжета драматизм ре­альных человеческих чувств, со­четает экстатический накал обра­зов с психологической убедитель­ностью. Здесь он впервые реали­зует свою тягу к монументальной живописи, по-своему и не всегда органично интерпретируя ее ху­дожественный язык. Вместе с тем, работая над евангельскими сюже­тами, он равнодушен к христианской идеологии, и его не затраги­вают современные ему релнгиозно-мистические движения. Он весь поглощен творчеством, причем в самых различных сфе­рах: пишет многочисленные остро­выразительные портреты, выпол­няет эскизы декораций и костю­мов для частной оперы С. И. Мамонтова, поражающие своей кра­сочной феерией и неудержимым полетом фантазии, создает декоративные панно, эскизы для мо­заики и витражей, майоликовые скульптуры. Он выступает даже как архитектор и мастер декора­тивно-прикладного искусства. Для своих живописных произведений он черпает темы из литературной классики («Гамлет и Офе­лия»), русских народных былин («Богатырь»), античной мифоло­гии («Пан»), наконец, он как бы творит собственные «мифы», в символической форме воплощая острый трагизм своего мироощу­щения, тревожное, порою болезненное предчувствие неизбежного краха надежд, разрушения меч­ты в столкновении с жестокой реальностью (серия «Демонов», «К ночи», «Сирень», «Жемчужи­на»). Он плодотворно работает как график (иллюстрирует своего любимого поэта — М. Ю. Лермонтова); Врубель не выпускает карандаша из рук и в последние годы жизни, уже сломленный бо­лезнью, — серия зарисовок, созданная в больнице, во всей полноте демонстрирует его виртуозное мастерство рисовальщика.

Врубель не примыкал ни к одно­му из современных ему течений, не создал своей школы, но по праву считался ведущим мастером нового искусства. Близкий к общеевропейскому стилю «модерн», Врубель развил собственную живописную систему, постоянно ее совершенствовал, не останавливаясь перед самыми смелыми формальными экспериментами, дробя форму, наполняя ее мерцающим светом, заряжая ее импульсивным динамизмом. Благодаря этой совершенно индивидуальной системе Врубель наиболее остро и напряженно воплощает духовный кризис, постигший русскую куль­туру на сломе эпох. Не замыкаясь лишь в сфере художественно-эстетических проблем, Врубель бьется над не­разрешимыми нравственными воп­росами. Этапы этой постоянной душевной борьбы явственно от­ражаются в его произведениях и прежде всего в главной теме его творчества — теме Демона. Известный романтический конф­ликт между мечтой и явью, меж­ду чувственным и сверхчувст­венным, свободной волей и ро­ком, нашел нового выразителя. Тема развивается от картины к картине, реализуя эволюцию со­знания художника. В «Демоне» (сидящем, 1890) ощущается мучительное противоречие могучих сил и томительного бездействия. Это состояние опустошающего безве­рия кульминирует в «Демоне поверженном», где происходит рас­пад личности романтического героя. С какой-то пронзительной обнаженностью в этих странно вспыхивающих красках и изломах форм живопись доносит духов­ный автопортрет художника, для которого гаснет свет дня и окружающий мир теряет свои пред­метные качества и ценности.

Творческий подъем, который переживал Врубель в 1899—1902 годах и который выразился в се­рии «Демонов», в полотнах «К ночи» и «Сирень», привлек к ху­дожнику внимание новых символистско-декадентских течений в русской живописи и литературе, поспешивших сделать его творче­ство своим знаменем. Искусство Врубеля не нашло и не могло найти прямых последователей, ибо это искусство было столь личностно, явилось такой напряженной проекцией душевной борьбы художника, что и живо­писная система, созданная им, оказалась непереводимой на язык другой художественной индивиду­альности. Творческий путь Вру­беля потряс современников этой невиданной самоотдачей и стал символом судьбы романтического художника.

Галерея картин Врубеля

Комментарии пользователей Facebook и ВКонтакте. Выскажи мнение.

↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓
 
Понравилось? Можно легко и быстро поделиться материалом с друзьями в полюбившихся сервисах:

Добавить комментарий

Защитный код
Обновить

 
 

Наше сообщество на Фейсбуке. Присоединяйтесь!

 

Дизайн интерьера

Декорирование интерьера

Помощь/добавить

knopka_add1
knopka_add2
knopka_add3
продажа картин

Современные художники: жанры, стили, направления

Артконтекст в интернете

Artcontext на Facebook
Artcontext на Google+

—————————————

artcontext.info

Поддержите проект, разместив у себя на сайте нашу кнопочку:
  <a href="http://www.artcontext.info"><img title="artcontext.info" alt="artcontext.info" src= "http://www.artcontext.info/images/stories/kn.jpg" /></a>

или добавьте ваш сайт в каталог арт-ресурсов!

—————————————

Рейтинги, топы

Rambler's Top100 Arts.In.UA
 

Картины современных художников

 

Яндекс.Метрика