Поиск по сайту

Регистрация/Вход


Быстро и удобно!

Персоны онлайн

Никакой

Gogle Translate

English French German Italian Portuguese Russian Spanish
 

Самый быстрый способ найти художника на сайте

 
 

Эдуардо Абела. Кубинская живопись.

Павел Ин Автор:
Павел Ин


Рейтинг пользователей: / 0
ХудшийЛучший 
Картины известных художников - Искусство Латинской Америки. Латиноамериканская жи
04.03.2013 12:36

Эдуардо Абела  (1892-1964)

"Магической" видится Габриэлю Гарсиа Маркесу и Алехо Карпентьеру, великим романистам южноамериканского континента, тропическая действительность карибских стран. Ощущение чудесного есть и в сказочных образах Эдуардо Абелы, одного из самых значительных живописцев Кубы 20 века.

Наивность и хрупкая гармония, искренность и нежность его полотен выражают чувства простые и вечные, обнаруживают удивительные связи с традициями европейской живописи — итальянским Ренессансом или авангардизмом 20 века. Чистый мир Абелы — вне исторического времени: ранний — ясный и наивно-умиротворенный, поздний — трепетные, по-детски удивленные и открытые образы — наполнен переживаниями неопределенных ощущений, видений, культурных ассоциаций. "Только чудесное прекрасно" — провозглашенный А.Бретоном в "Манифесте сюрреализма" (1924) тезис — "символ веры" маэстро, но не заимствованный, а обретенный творчеством.

 

Эдуардо Абела

Абела принадлежал к тому поколению художников, которые в 1920-30-е годы совершили переворот в кубинской живописи.

Он родился в маленьком городке Сан-Антонио-де-лос-Баньос (провинция Гавана). Учился в Академии Сан-Алехандро (Гавана), обнаружив склонность к юмористическому рисунку. Л. Романьяч, значительнейший живописец на рубеже 19- 20 веков, мастер романтического склада со свободной манерой живописи в духе испанца И.Сулоаги, был его учителем, как, впрочем, и всего поколения Абелы. В1921 году начинающий художник отправляется в Испанию, традиционно историческую и культурную метрополию Латинской Америки. В 1924-27 годах он работает в Париже, грандиозной "мастерской", где представлены все спектры современных авангардных течений и самое новейшее и скандальное среди них — сюрреализм. С сюрреализмом в той или иной мере столкнулись все жаждущие нового молодые латиноамериканские поэты и художники — перуанец С. Вальехо, кубинцы А.Карпентьер и В.Лам, чилиец Р.Матта. Однако их привлекала скорее "техника" — многообразие форм и свобода выражения, непосредственное обращение к своему "Я" как объекту художественного исследования, нежели строгое следование догмам сюрреалистической концепции. Причиной тому была интуитивно или сознательно ощущаемая ими самобытность этнокультурного бытия латиноамериканского континента, осознание истоков своего творчества.

картина Эдуардо Абела

С 1927 года Абела снова в Испании, где критика тепло приняла его работы, а в 1929 — долгожданное возвращение на Кубу, но уже времен диктатуры генерала Мачадо, "президента тысячи убийств". Абела активно занимается карикатурой; "Малыш", "Учитель", "Простак" — популярные персонажи его работ. В 1933 году режим пал, Мачадо бежал из страны, и в том же году Абела назначается консулом в Милан (смотри фото города). Очарованный искусством кватроченто, в Италии он изучает живопись "наивных" мастеров — Фра Анджелико, П.Уччелло.

Результатом итальянских впечатлений по возвращении на Кубу стала фреска "Колонизация" (1937) в Педагогической школе Санта-Клары. Год спустя Абела пишет "Крестьян", которые удостаиваются I премии Национального салона.

Куба 1930-х годов — уже не далекая художественная провинция: сложилась национальная школа "новой" живописи, переосмыслившая открытия западноевропейского авангарда. В.Мануэль, А.Пелайес, Ф.Понсе и другие преодолели рамки академических условностей и салонного сочинительства, занялись формотворчеством и поисками национального "кубинского начала". Видя смысл творческих поисков в передаче своего личного эмоционального переживания, они, естественно, стремились к определенности тем и мотивов. Лиричны проникновенные женские образы и простые пейзажи В. Мануэля, "рембрандтовская" живопись Ф. Понсе проникнута философской символикой, а метафизика ранних натюрмортов А.Пелайес как бы таит в себе скрытое буйство фантастических форм ее поздних работ. Оригинален стиль и более молодых В.Лама, А.Гатторно, Х.Арче, К.Энрикеса.

"Молодожены" (1927) и "Крестьяне" (1938) наиболее характерные работы раннего — "крестьянского" — периода Абелы. Его определяющие черты — пасторальный характер повествования, ясность композиционных построений и обобщенность форм, плотная живописная поверхность и преобладание светлых сгармонизированных цветов. "Молодожены" интересны обыгрыванием мотива репрезентативного портрета, стилизацией "картины на память" в духе народного лубка. Красивы и нежны погруженные в себя женщина в белом платье со светло-сиреневой шалью и цветком в волосах и склонившийся к ней мужчина в белой рубахе; его сдвинутая на затылок шляпа похожа на нимб святого, а роза в руках женщины, цветок любви — как брачная свеча. Спокойствием проникнуты "Крестьяне": нега сиесты, размышляют гуахиро, задумчивы женщина и наклонившийся к лошадке всадник — на заднем плане, на фоне игрушечных домиков. Серьезность и забавность изображаемых народных идиллий свидетельствуют об искренней любви автора и воплощают его представление о естественном бытии человека.

В 1939 году Абела открывает в Гаване Свободную студию живописи. В1942 его назначают атташе по культуре в Мексику, а с 1947 по 1952 он находится в Гватемале с дипломатической миссией. В 1947 году ему присуждена I Премия национальной живописи.

В начале 1950-х годов мастер приходит к новой живописной манере, напоминающей М. Шагала. Уходят внешние приметы видимой и узнаваемой реальности, художником овладевают странные образы и сказочные видения — доминирует "произвол" авторской фантазии. Видимая Абеле "чудесная реальность" — даже в названиях полотен: "Сон красавицы" (1960), "Человек с котом" (1961), "Король архаический" (1961). Художественная рефлексия, непосредственность и наивность гипертрофируются почти до форм детского рисунка, достигая присущего им обаяния радостно-удивленного и ясного взгляда на мир, не утрачивая при этом ассоциативной сложности. Совершенно иной становится живописность — трепетной мозаичной поверхностью пятен и мазков, жидких и корпусных; резко усиливается эмоциональное звучание цвета, лишившегося предметной конкретности.

Кажущаяся простота произведений Абелы заключает в себе постижение сущностных начал. Сама открытость, ожидание грядущего счастья — "Девушка с зеленой рукой" (1961), обратившая взор к небу и прижимающая к груди букет цветов. Строгий "Портрет Хосе Марти" (1960), выдающегося поэта, Апостола свободы, позволяет почувствовать нравственное величие его личности, как бы подтверждая им же сказанное: "Тому, кто несет свет, суждено оставаться одиноким".

А. Самойлов

Смотрите также презентацию Кубы

Сто памятных дат. Художественный календарь на 1992 год. М.: Советский художник, 1991.

Комментарии пользователей Facebook и ВКонтакте. Выскажи мнение.

↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓
 
Понравилось? Можно легко и быстро поделиться материалом с друзьями в полюбившихся сервисах:

Добавить комментарий

Защитный код
Обновить

 
 

Наше сообщество на Фейсбуке. Присоединяйтесь!

 

Дизайн интерьера

Декорирование интерьера

Помощь/добавить

knopka_add1
knopka_add2
knopka_add3
продажа картин

Современные художники: жанры, стили, направления

Артконтекст в интернете

Artcontext на Facebook
Artcontext на Google+

—————————————

artcontext.info

Поддержите проект, разместив у себя на сайте нашу кнопочку:
  <a href="http://www.artcontext.info"><img title="artcontext.info" alt="artcontext.info" src= "http://www.artcontext.info/images/stories/kn.jpg" /></a>

или добавьте ваш сайт в каталог арт-ресурсов!

—————————————

Рейтинги, топы

Rambler's Top100 Arts.In.UA
 

Картины современных художников

 

Яндекс.Метрика