Для меня картина...должна быть всегда приятной, радостной и красивой, да - красивой! В жизни достаточно скучных вещей, не будем фабриковать еще новых. Я знаю, трудно добиться признания того, что живопись может быть очень большой живописью, оставаясь радостной.Живопись - это немая поэзия, а поэзия - это слепая живопись. Живопись – это очень увлекательный вид искусства, который позволяет в полной мере выразить свои эмоции. Поэтому рисование полезно для здоровья, как физического, так и психического. Рисование и живопись давно стали не только увлекательным хобби, но и мощным инструментом для развития личности. С 22 по 28 августа 2024 г. в Галерее А3 Объединения «Выставочные залы Москвы» пройдет выставка «Татьяна Кузнецова. Будни ангелов». Это первый персональный проект художницы. Зрители увидят около 30 холстов, вдохновленных одним из самых востребованных и узнаваемых образов в мировом искусстве – образом ангела. Художница приглашает в путешествие по мифологии и детским воспоминаниям, тайнам материнской души и Вселенной, в мир поэзии и музыки, грез и мечтаний, особой теплоты и искренности. Ребёнком я жила в мире своих образов. Я помню, как моя бабушка покупала картины - современную живопись, абстракции, одна из этих картин висела в моей детской комнате.
На судьбу Павла Федотова как живописца особенно сильно повлиял прямой указ самого царя.
История о Ван ГогеВинсент Ван Гог начал всерьез учиться живописи в Гааге. Его кузен, художник Антуан Мауве, показал ему, как писать акварели и работать карандашом. Познакомившись со многими местными художниками, ближе всех Ван Гог сошелся с де Боком. Однажды они наняли одну натурщицу на, двоих и рисовали ее несколько часов. 25 октября в 17.00 в арт-клубе «День» пройдет мастер-класс Анны Силивончик по живописи акрилом на холсте. Во время занятия вы познакомитесь с различными приемами, техниками и материалами и создадите свой собственный живописный шедевр на холсте. Надо заставить каждого полюбить живопись, понять её великое культурное значение для России.
Алексей Максимович Горький
Интервью у Альбера Марке
Кэти Джи . Уиппл (р. 1991) выросла в центральной Индиане. После окончания средней школы она решила отказаться от традиционного обучения в колледже и переехать в Нью-Йорк, чтобы изучать академическую живопись в Grand Central Atelier. Студия «Чудо-художник» 3-8 лет, 2 раза в неделю, 45 мин.
Студия “Чудо-художник ” приглашает детей в возрасте от 3 до 8 лет на творческие занятия. Художники выставляют свои работы в салонах, на вернисажах, в Интернете. Интересно посмотреть их творчество на сайте галереи Artistsarea.com, где собрано большое количество работ самых разных художников из разных стран. Здесь интересные картины найдут для себя и ценители искусства со стажем, и люди, впервые попавшие на огромную выставку. «Коллекцiонеръ Клуб» представляет выставку живописи и графики художников русского зарубежья начала ХХ века «До встречи в Париже», в рамках которой впервые покажет многие произведения из коллекций членов арт-клуба. Выставка пройдет с 3 по 28 февраля 2021 г. в галерейном центре «Артефакт».
О. Сапожков "Низвержение клеветника", 1990 ДСП, левкас, к/м темпера, 60х80 см Большой размер картинки здесь: http://img.fotki.yandex.ru/get/3109/olsap5797.1/2_HwOQkZ3lrSwZN9IzWSL8NBu5xSs=_724a_16a34c28_-1-orig Мой более поздний вариант "Арх.Михаила" на тему апокалипсиса. В отличие от прежних вариантов он более драматичен, глобалистичен, эсхаталогичен. Тема борьбы как процесса борения, преодоления, напряжения, как подвига воплощения воли Создателя здесь, наверное, главная тема. И сатана выглядит и коварнее и ужаснее и сильнее чем в прежних версиях. И архангел весь в огне, пылающий в силах, истовый в порыве и движении, во взгляде и желании. И помощь воинства его близка и едина (хотя передано традиционно и условно). Живопись – это сложное искусство, в котором надо постепенно набираться умения, мастерства. Выставка «Владимир Мигачев. Пустота» пройдет в галерее ARTSTORY с 27 февраля по 5 апреля 2020. Часть нового проекта Владимира Мигачева составляют масштабные живописные полотна, которые давно стали своего рода визитной карточкой художника. На этот раз апокалиптические сюжеты автор разворачивает в двух живописных «пространствах» – кинозала и лесного массива. Основная же серия работ будет собрана в виде тотальной инсталляции «Пустота», давшей название всей выставке. Она включает картины, выполненные на нестандартных основах – картонных коробках для строительных материалов. Из коробок, как пазл, складывается огромная пространственная композиция, а зрителю предлагается блуждать вдоль этих циклопических стен, чтобы обнаружить с оборотной стороны живописные произведения. Любое произведение изобразительного искусства создано с единственной целью – пробудить в нашей душе те или иные чувства. Именно из этих высших побуждений художник берётся за кисть. Но понимает ли он сам, что живёт у него на полотне? Мы смеем утверждать – вне зависимости от того, что задумал художник – он всегда выплёскивал СЕБЯ: своё настроение, трагедии и чаяния своей жизни, очевидные потребности и скрытые желания. При этом, всё это возвращается в картине к нам - зрителям… … Мы восхищаемся красотой и изяществом линий и красок. У нас светлеют глаза и захватывает дух… Но ведь бывает порой и с точностью до наоборот :возникают страх, тоска, злость… Но музей, выставка, галерея – это где-то в огромном мире… а если картина живёт в нашем доме… Любая картина (хотим мы этого или нет) что-то вносит в нашу жизнь. Как же они воздействуют? Какую информацию несут? Что происходит с человеческим организмом – подпитываемся мы от них или же они «воруют» нашу энергию? Лечат они или калечат? Что происходит с нами? Вообще сочетается/не сочетается понятие очень субъективное, и что гармонично и нравится одному, то другому "кошмар, всего понапихали". Ниже приведены общие правила, которых стоит придерживаться в оформлении интерьера. Выставка «Наполеон. Жизнь и судьба» пройдет с 22 мая по 21 июня 2019г. в Музее-Усадьбе Муравьевых-Апостолов. Пространство творчества и развития «ТВЕРСКАЯ 15» совместно с Благотворительным фондом «Детские сердца» Живопись Олега Ланга на холстах, ткани, дощечках и наматрасниках в галерее ARTSTORY с 20.09 по 18.11«Олег Ланг. В парке Чаир» – так называется выставочный проект, который пройдёт в галерее ARTSTORY с 20 сентября по 18 ноября 2018 г. Живопись на холсте и мешковине, на тканях с орнаментом и на полосатых наматрасниках, а также расписные палитры и дощечки, – вовсе не полный перечень артефактов, которые будут представлены на выставке. В экспозицию войдут работы из многих серий и циклов Ланга, начиная с 1980-х гг., когда художник получил известность, и до последних дней его жизни. Олег Ланг родился в городе Новомосковске Тульской области в 1950 г., скоропостижно скончался в 2013 г., буквально до самого последнего дня продолжая работать над картинами. Исходя из хронологических принципов, его часто относят к «восьмидесятникам» – поколению художников, пришедших в искусство в поздние советские годы, когда незыблемые принципы соцреализма дали заметную трещину, и в творческой среде стали распространяться и даже поощряться идеи русского авангарда, с его «бубнововалетовской» тягой к примитивизму, принципы поп-арта и абстрактного экспрессионизма. Густо смешанный микс, составленный из этих творческих достижений прошлого и настоящего, и создал неповторимый, узнаваемый стиль Олега Ланга. Все дети любят рисовать. В каждом доме, где есть маленькие дети, обязательно найдется книжка-раскраска. Дети с удовольствием часами могут заниматься этим делом, а мамы заняться домашними делами или отдохнуть. Совместная работа с ребенком способствует лучшему налаживанию контакта с малышом. Немного историиНо предприимчивые американцы пошли дальше. В середине прошлого века Америка увлеклась рисованием. Открывались школы и курсы рисования, для взрослых. Макс С Клейн, предприниматель, в содружестве с художником Деном Робинсом придумали как на этом увлечении заработать. И заработали, только за первые три года было продано более 12 млн. наборов. За основу был взят способ копирования, при котором на копируемую картинку наносится сетка в виде квадратиков.
Дорогие друзья! Предлагаем Вашему вниманию выставку картин под названием «Образы тьмы». Выставка пройдет в период с 20.02.2018 по 04.03.2018, в одном из самых больших и узнаваемых антикафе г. Москвы – CHECKPOINT на Лубянке.
Подробнее... Новая выставка известного краснодарского художника Владимира Мигачёва в галерее ARTSTORY называется «Внутренняя миграция» (25 января – 18 марта 2018). Её составили пейзажные полотна, написанные в последние 2 года. Художник проделал за это время большой путь – и с точки зрения географической: он объехал 6 областей Центральной России, – и с точки зрения творческой эволюции, совершив своего рода «внутреннюю миграцию», погрузившись в культуру «урочищ» (так на современных картах обозначают места исчезнувших посёлков и хуторов), культуру исчезающей российской деревни. МВК «Музей Норильска» проводит в художественной галерее с 4 ноября 2017 по 14 января 2018 крупнейший в истории Норильска межмузейный выставочный проект, посвященный 100-летию революции 1917 года. В галерее ARTSTORY с 19 октября 2017 по 10 января 2018 пройдёт выставка «Коллекция историй–2», которая включит более 100 произведений живописи, графики и скульптуры из собрания галереи. Если вы чувствуете, что у вас какое-то особенное восприятие окружающего мира, попробуйте отобразить его на холсте. Это позволит не только поделиться с друзьями и коллегами своим собственным представлением красоты, но и предоставит возможность реализовать свои скрытые таланты. Нежные цветы и размытые пейзажи в редкой технике «мокрой акварели» покажет галерея «Веллум» в рамках проекта «Цветение в акварели». Выставка, объединяющая работы маэстро акварели Артура Фонвизина и его ученицы и главной последовательницы Веры Яснопольской, – пройдёт с 9 по 22 июня 2017 года в пространстве «Открытого Клуба» на Спиридоновке. С 16 апреля 2011г. по 30 апреля 2011г. Персональная выставка «Край», составленная из работ без преувеличения одного из ведущих российских живописцев, доступна для посещения нижегородцами в залах галереи Futuro.
С 13 по 28сентября галерея «Тиоиндиго» в очередной раз порадует жителей Санкт-Петербурга выставкой живописи белорусской художницы Анны Силивончик. На этот раз мероприятие пройдет в библиотеке Кировских островов. Открытие состоится 13 сентября в 18:00
Метро «Крестовский остров» Время работы: вт-сб 11:00-19:00, вс 12-20. Понедельник - выходной. Вход свободный. тел.8 812 235 01 63
4 - 24 апреля в культурном центре "Покровские ворота" пройдет выставка живописи Анны Силивончик. Открытие состоится 4 апреля в 19:00. Основу экспозиции составляют серии картин, привезенных из недавних поездок. "Святая земля Переславля" - серия пленэрных работ, посвященная монастырям и церквям Переславля-Залесского. Пленэр проводился Ассоциацией художников-педагогов Москвы и Подмосковья в июле 2015г и насчитывал около 90 участников. г. Москва, ул. Новозаводская, д. 2 корп. 5, (2 мин. от м. Фили.) Тел. (499) 148-44-47 Время работы: пн. – пт. с 13.00 до 20.00 вскр. с 11.00 до 17.00 суббота – выходной день последняя пятница каждого месяца – санитарный день Выставка продлится до 30 ноября 2015г.
Картина "Сухие краски". Петр Петрович Кончаловский Фрагмент из книги Павла Павловича Муратова «Живопись Кончаловского»( книгоиздательство "Творчество") о мировосприятии художникаЖелание быть живописцем может естественнее всего прийти утром, когда минует ночь, скрывающая от глаз формы и краски мира, когда разомкнет свои оковы сон, держащий душу в плену умозрений. Река Ветлуга. Художник: Бочкарев Борис Леонидович Произведения изобразительного искусства советского периода завоевывают все большую популярность. 17 мая Окружающий мир – уникален. Каждое дерево, каждый цветок, каждая бабочка или росинка на травинке и белка, сидящая на дереве, – неповторимы для этого мира. Каждое творение – единственный в своем роде результат магического действия природы. И люди также часть этого уникального творческого процесса. Удивительное творческое начало в каждом человеке заложено в нас независимо от идущего прогресса. Поэтому так ценна картина, написанная художником или скульптура, над которой многие месяцы трудилась рука мастера. Компания товаров для художника «Альбатрос» предлагает возможность реализовать это бесценное стремление к творчеству. Среди предложенных товаров вы найдете все необходимое для развития креативных порывов своей натуры. « Как зритель, не видевший первого акта, в догадках теряются дети. И все же они ухитряются как-то понять, что творится на свете (С.Я.Маршак). Много лет тому назад, искусствовед Лилия Ахметова написала такие слова об этом художнике: Художественное качество живописного профессионализма Сергея Лебедянцева имеет высокий уровень. Живопись грамотна и профессиональна, но лишь в той степени, в какой может быть грамотно и профессионально современное изобразительное искусство, лишенное классической цельности чувствования и понимания гармонического порядка мира. Таково сегодняшнее время, таково современное поэтическое пространство. Любой современный художник волей неволей подчинен их законам. Творчество Сергея Лебедянцева всегда радует и удивляет нашего зрителя. Мы с нетерпением ждем ретроспективную персональную выставку художника. Люди с тонкой душевной организацией ищут взглядом прекрасное во всем. Живопись и скульптуры – один из источников получения эстетического наслаждения. Правда, не всем по душе созерцание «сложных» авторов, чьи произведения нужно рассматривать часами, дабы понять мысль творца.
С 5-ого по 28-е октября в галерее при храме св.Николая в Котельниках пройдет выставка живописи белорусской художницы Анна Силивончик "Добрый день!". Открытие выставки состоится 5-ого октября в 17.00
Дом Русского Зарубежья им. А. Солженицына представляет Арт-проект ДРЕВО ЖИЗНИ: персональную выставку художницы Елены Ильиной, а также презентацию книги авторов Елены Ильиной и Марты Ильиной - «ДРЕВО ЖИЗНИ». В Киеве в галерее ПАРТКОМ с 16.12.2011 по 13.01.2012 будет проходить коллективная Рождественская выставка живописи, скульптуры и текстиля. Приглашаем всех желающих на экспозицию! Участники: Громенко Марина - живопись Адрес: Киев, ул. Рейтарская 2 Организатор: Оксана Билоус Дорогие друзья! Приглашаем Вас на персональную выставку современной живописи художницы Марины Громенко MarGo «Мир Цвета», которая состоится в уютном арт- ресторане «Креп Де Шин», в самом сердце Киева. Экспозиция насчитывает около 20-ти работ. В ней представлены флористические композиции, написанные в стиле экспрессионизма и натюрморты, созданные в авторской технике. На полотнах отображается позитивное ощущение автором окружающего нас мира. Художница отдает предпочтение интересным для себя цветовым и композиционным решениям. Выставка действует с 1 по 31 августа. Адрес ресторана «Креп Де Шин» Киев, ул. Гоголевская, 25. Время работы выставки с 10.00 до 22.00. Вход свободный. 18 января в помещении Международного благотворительного Фонда «Духовна спадщина» по улице Хрещатик 48, откроется экспозиция художественной выставки живописи, организованной Киевской благотворительной АРТ ассоциацией «Золотая палитра». Участники выставки Вольдемар Яворский, Сергей Коваль, Александр Краснопевцев, Марина Громенко и др. На выставке представлено более 60 живописных и графических работ. Выставка работает до 7 февраля. Вход свободный. Приглашаем посетить эту экспозицию всех желающих!
Международная Выставка "ИНЬ - ЯН" на Винзаводе
Значение линии в искусствеЛиния — основное орудие графики, но и в живописи она тоже играет очень важную роль.
Значение цвета в живописи
Душа живописи — цвет обладает удивительнейшими свойствами. Еще Михайло Васильевич Ломоносов заметил, что «много утех и прохлад в жизни нашей от цвета зависит». О. Сапожков Жертвоприношение Авраама. 1990 Холст на картоне 60х80 с м. к/м темпера. масло Сноска на место картинки в моем блоге большего размера: https://fotki.yandex.ru/users/olsap5797/view/53415?page=2 Началось всё давным-давно, когда людская память уже теряет нить, как Тезей в лабиринте минотавра. Века и поколения проходят безвозвратно, а это повторяется и повторяется с каждым - испытание веры, испытание желания, испытание любви, испытание долга. Столько испытаний, что они могут превратиться в пытку. Зачем это надо? - Детский вопрос. Множество толкований и пояснений можно дать, нет только единого, нет глубинного. По наружности - много частностей, природа вещей приводит или к произволу природы или к Произволу Бога. Правда, можно указать на произвол самого человека, в котором и Бог и природа смешались, только у каждого в разных пропорциях. А у кого и пропорции уж не осталось - одна жвачная материя налицо.
Сапожков "Путь в зеленых обстоятельствах" (переходная версия 2010 года) Бумага, акрил. Детальный вид:https://img-fotki.yandex.ru/get/4505/olsap5797.17/0_40e42_b7f95b59_-3-XL.jpg
Пластическое соединение формных и цветовых пространств; проницание одного другим; слияние и расхождение в образовнии знаковых ассоциаций -узнаваний. "Невозможные ключи" - узлы связок, не предусмотренные вербальной эстетикой. Работая в знаковой медитации, постоянно находишься в состоянии эксперимента и нарушения вербальных и пластических табу ("вот так можно, а так нельзя"). Эта практика дает удивительную свободу пространственных формообразований. {multithumb} Галерея живописи Эдуарда МанеЭдуард Мане (1832-1883, Manet, Édouard), – всемирноизвестный французский художник: живописец и график.
Тупикина Елена Николаевна. Родилась в Москве - 12 мая 1945 года. Окончила МСХШ и Московский государственный академический художественный институт имени В.И.Сурикова в 1969 году. Монументальная мастерская К.А. Тутеволь. С 1971 - член Союза художников СССР (МоСХ). Награждена в 1972 и1974 гг. дипломами Художественного фонда РСФСР. С 1970 участвовала в выставках как в России, так и Польше, Германии (ГДР), Швеции, Кубе (станковая живопись). Монументальные работы ( роспись, сграффито, мозаика) в России . OntoArtGallery - первая в Украине Галерея современного искусства, в которой эксклюзивно представлены работы выдающегося художника современности – Антонио Менегетти. Стиль его живописи по характеру близок импрессионизму, художник стремится использовать чистые, плотные цвета, стараясь без явной необходимости не смешивать краски. Для достижения нужного эффекта часто использует грубую фактуру материала и пастозный мазок мастихина. Многие произведения Веселовского - на сложном стыке пейзажа и жанра, он умеет почувствовать прекрасное в обыденном. Участник городских и международных выставок и конкурсов.
Галерея картин
Добро пожаловать на страничку галереи Петербургского художника Бондаренко Любови, где представлены творческие работы художественной росписи по дереву, живопись, графика, декоративные изделия с элементами дизайна и декора интерьера. Родился 7 марта 1970 года в городе Борисове Минской области , республика Беларусь. Закончил детскую художественную школу. Живописью начал заниматься с 2005 года. Живу и работаю в городе Борисове. Галерея работ.- Организаторам культурно-развлекательных мероприятий -участие автора, читающего свои ироничные монологи.
|
||||||||||
|
||||||||||
E-mail: pavelin@mail.ru