Как вывезти картину за границу автору произведения и/или его собственнику?

Живопись не надо понимать… Это вредно для восприятия картины. По своей природе живопись – чувственное искусство. И, поэтому, её надо чувствовать.
Часто зритель задаёт вопрос: а что имел в виду художник, изобразив то или это? Обычно в таких случаях я отвечаю: обратитесь к искусствоведам, они что-нибудь придумают. И действительно, иногда читаешь искусствоведческую статью о своём творчестве и столько нового узнаёшь о себе! Оказывается, чуть ли не каждому мазку есть объяснение. Оказывается, на моё творчество оказали большое влияние какие-то художники, о которых я даже никогда не слышал. И вообще, я свои работы, оказывается, посвящаю очередному съезду КПСС.

«Редко, но встречаются люди, которым мало одной жизни. И они умудряются прожить их несколько в тот же отпущенный богом срок». Так в 1997 году охарактеризовал Владимира Волосова Борис Мазо в «Деловом Петербурге».

Графические работы отличаются своей кропотливостью и крайней детализированностью. Графическая картина как пазл, складывается из множества продуманных и проработанных мелочей. Собираясь воедино, они организуют пространство, несущее в себе, зачастую, историю отвлеченного, похожего на наш, мира.

Поэтическое восприятие мира отличается от традиционного. Душа художника — тонкая и чувственная материя, которая ощущает все вокруг на особом, никому не доступном уровне. Так, обыденный мир, столкнувшись с воображением Валентины Аверкиной, превратился в новую завораживающую вселенную...

Неформальное искусство — это нечто неоднородное, множество стилевых вариаций, в каждой из которых, главенствует что-то одно: материал, знак, жест или пятно. Оно спонтанно и экспрессивно. Для того, чтобы стать его частью, нужно обладать незаурядной фантазией и не бояться создавать новое, ранее невиданное. Именно такой является Наталья Викторовна Хохонова.