Давно хотела составить список художников, которые на меня повлияли и вдохновляли. Мне нравится, когда художники используют яркие цвета, когда в их картинах есть динамика, движение, внутренний посыл, многослойность.

Перед подготовкой к выставке "Жар творчества " возникла идея сделать яркий, запоминающийся перформанс с огнём, чтобы придать большего эффекта открытию выставки и посмотреть на реакцию людей. За день до открытия мы провели пробный эксперимент на лестничной площадке Artplay, при этом всё согласовав с руководством. Мы хотели материализовать свою фантазию, зафиксировать момент вспышки огня на картине и показать этим жестом, что искусство не горит. Когда действие происходило я не знала, что будет с картиной, поэтому это было волнительно и для меня тоже, случайность играла важную роль.

В то время в Пушкинском музее шла выставка китайского художника Цай Гоцяна, который работает с огнём и порохом. Вдохновившись его опытом, я подумала, что сделаю что-то подобное на своей выставке, поэтому я решилась поджечь свою картину. Художник может по-разному уничтожить свои работы, например разрезать, но, когда вспыхивает пламя — это как мистерия очищения и обновления духовного и материального. Также мой перформанс символизировал, что настоящее искусство нетленно, его нельзя уничтожить и запретить. Истинные идеи не могут быть ликвидированы ни огнём, ни хейтерами, ни злобой - ничего не значащей оценкой обывателя или "эксперта". Сама идея вечна, тем более, когда она воплощена в жизнь, её зафиксировали на камеру и, важно, что её увидели зрители. Идея может изменить людей, которые пришли посмотреть на перформанс. Человек меняется каждый день, иногда осознанно, а иногда без понимания того, что происходит. Когда всё внимание зрителей сосредоточено на огне, он является реальностью, которая происходит здесь и сейчас.
Мне было важно подвести итог моей профессиональной деятельности за 10 лет: очиститься и освободиться. Очиститься от того, что было для того, чтобы дать свободу новым идеям и продолжить с новой силой. Ещё огонь символизирует разжигание внутреннего огня, чтобы продолжать творить, гореть огнём вдохновения.

На следующий день на открытии выставки в назначенный час собрались гости. У нас был запланирован розыгрыш и люди записывали свой номер телефона на листок бумаги и бросали этот листок в прозрачную вазу. Никто из присутствующих не знал какой будет приз, потому что картина была скрыта под бумагой. После торжественного открытия людям объявили, что сейчас будет перформанс и публика собралась вокруг, скрытого бумагой предмета. Мы выключили музыку, чтобы была тишина, все замолчали в ожидании того, что будет дальше. Пламя вспыхнуло, бумага загорелась и когда она прекратила гореть всем наблюдавшим за действием открылась взору яркая, абстрактная картина. Фотографы смогли запечатлеть этот момент на быстрой съёмке. Этот перформанс был кульминацией выставки. Картина воспламенилась и Жар Творчества вспыхнул с ещё большей силой!
В это событие были вовлечены зрители и они получили яркие впечатления. Ребенок выбрал в вазе листочек с телефоном и картина была подарена женщине, которая призналась, что никогда ничего не выигрывала, она не ожидала такого подарка и была очень взволнована. Все задуманное получилось и для меня открылись новые горизонты для самовыражения.

Спасибо, что прочитали статью, подписывайтесь, ставьте лайк, пишите комментарии.

Три художника в мастерской.

Ребёнком я жила в мире своих образов. Я помню, как моя бабушка покупала картины - современную живопись, абстракции, одна из этих картин висела в моей детской комнате.

Собираются два студента - художника на пленер: - Ты краски взял? - Взял. - А кисти взял? - Взял. - Этюдник взял? - Взял. А палитру взял? ... - Почему по литру? По два!

Уже не все понимают слово «перестройка» буквально. Пожалуй, половине населения России время перестройки известно только понаслышке. Ну, что бы там ни было, пережили мы её, эту перестройку, и уже давно страдаем от её плодов, как и равно пользуемся этими плодами. И художники тоже. Ну, могли ли художники из провинциального Оренбурга мечтать о выставке в Париже в Советском Союзе? А теперь это не только возможно, но и случается.

Рисовать умеют немногие. Людей, в совершенстве владеющих кистью, всегда считали талантливыми. Не перевелись в нашей стране таланты. Гениальные творцы живут в разных городах, продолжают писать несравненные полотна. Создавать работы исключительно для души – благородное дело, но большинство стремится заработать на своем хобби и умении писать портреты, пейзажи, рисовать иллюстрации к сказкам, рассказам или другим произведениям. Как заработать, не выходя из дому, интересно узнать тем, кого природа наградила редким даром.

Современные технологии позволяют найти удаленную работу абсолютно всем специалистам, в том числе и художникам.

Практически все художники хотят продать картины по хорошей стоимости. Несмотря на то, что по натуре создатели картин являются творческими натурами, подходить к вопросу продажи картин стоит со всей серьезностью и прагматичностью. Лучше всего узнать об историях всемирно известных творцов, чтобы почерпнуть для себя полезную информацию.

18 января в помещении Международного благотворительного Фонда «Духовна спадщина» по улице Хрещатик 48, откроется экспозиция художественной выставки живописи, организованной Киевской благотворительной АРТ ассоциацией «Золотая палитра». Участники выставки Вольдемар Яворский, Сергей Коваль, Александр Краснопевцев, Марина Громенко и др. На выставке представлено более 60 живописных и графических работ.

Выставка работает до 7 февраля. Вход свободный. Приглашаем посетить эту экспозицию всех желающих!

Приставка "АРТ" от латинского слова artist (художник) в значении "связанный с искусством или относящийся к искусству" как первая часть сложных слов уже зафиксированна в новом орфографическом словаре "Слитно, раздельно или через дефис" (В.В. Лопатин, Л.Е. Лопатина) в таких словах: арт-кафе, арт-проект, арт-рынок, арт-салон, арт-ярмарка. А вот артподготовка, артишок, Артемон сюда никак не вписываются.