Художник-примитивист Серафина: картины, биография |
Картины известных художников - Яркие личности в искусстве |
11.09.2014 16:50 |
Серафина Луи (1864-1942)
Кто бы мог предположить, что имя полунищей прислуги родом из маленькой деревушки на берегу реки Уазы войдет в солидную энциклопедию «Наивного искусства», изданную в 1984 году совместно югославским и английским издательствами? Сам по себе интерес к любительской живописи существует уже много лет. Именно во Франции чудак-одиночка, работавший на парижской таможне, Анри Руссо привлек к себе симпатии самых ярких представителей искусства начала века — Пабло Пикассо и Гийома Аполлинера. Спустя несколько лет молодой тбилисский художник Кирилл Зданевич и его друзья открыли для широкой публики в России произведения их замечательного соотечественника Нико Пиросманашвили. Фактически в каждой стране на земном шаре — в самой передовой и в самой отсталой — можно было найти феномены искусства художников-самоучек. Но знатоки живописи, профессионалы-искусствоведы продолжали рассматривать это явление как побочное, не имеющее никакого отношения к магистральной линии развития искусства. Всемирная энциклопедия (ее подготовили известный венгерский исследователь искусства XX века Ото Бихали-Мерин и Небоша-Бато Томашевич) как бы канонизировала имена тех сотен художников, которые вошли в это солидное научное издание. Собранное воедино искусство наивных художников из разных стран предстало как значительный аспект художественной культуры XX века. Отсутствие школьной выучки, интуитивное постижение законов построения композиции и сочетаний цветов, на первый взгляд, делают похожими друг на друга произведения художников-самоучек. Но, проникая в творческий мир каждого отдельного 'художника, можно почувствовать, как неразрывно связано его творчество с глубинными корнями своей, национальной традиции, с самыми важными, глобальными тенденциями в культуре его эпохи. Серафина — чисто французская художница, выразительница чувств и верований простого народа, который свято хранит память о таких своих героинях, как Жанна Д'Арк. Бе настоящее имя — Серафина Луи. Отец ее был часовых дел мастер. Она была старшей из двух дочерей, очень рано осиротевших. Ей пришлось бросить учебу в школе, хотя она делала там немалые успехи. Уже тогда она все свое свободное время проводила, занимаясь рисунком. С четырнадцати лет она работала прислугой в Компьене. Жизнь была тяжелой, Серафина много заботилась о своих родных. В сорок два года ей удалось перебраться в Санлис, завести свое собственное жилье и работать приходящей прислугой. Дом стал для Серафины ее миром. Она принялась расписывать мебель, посуду, писала картины на картоне и на дереве. Иногда ей удавалось обменять их у местных лавочников на продукты или мелкие предметы домашнего обихода. Серафина была очень набожной женщиной. Она часто ходила в церковь, помогала украшать ее живыми и искусственными цветами. Цветы, листья, деревья были главным сюжетом ее картин. Особенно часто она изображала дерево — райское дерево, древо познания, древо жизни. Мотив этот относится к одному из самых архаических в народной изобразительной культуре и в том или ином виде присутствует в традиционном искусстве многих стран. Дерево Серафины — красочное, одухотворенное, движущее листьями и ветвями, как живое существо. Обычно оно занимает всю поверхность холста своей пышной кроной и толстым стволом, к которому прилепляются еще листики и отростки. В 1927 году городская благотворительная организация предложила Серафине показать свои картины на выставке, устроенной в ратуше Санлиса. Она выставила три работы. Тут-то они и попались на глаза жившему во Франции немецкому знатоку искусства Вильгельму Уде. Он купил все три работы, пришел к Серафине и предложил ей денежную помощь, чтобы она оставила свою работу и все силы отдала живописи. 1927 —1930 годы — время наивысшего расцвета творчества Серафины. Она работала ежедневно, часто вставала ночью и подходила к мольберту, чтобы запечатлеть возникший перед глазами образ. Возможно, свои творческие озарения она воспринимала так же, как видения, посещавшие святых, о которых ей рассказывал кюре в церкви. Живопись Серафины — это мощь и сила внутренних движений крестьянской души, отражение чувств и порывов, обычное скрытых в жизни под контролем строгого воспитания и предписываемой женщине сдержанности поведения. Бихали-Мерин впервые увидел картины Серафины, придя в гости к Вильгельму Уде, жившему в предместье Парижа Сен-Жермен. Среди картин других самоучек произведения Серафины поразили его: ослепительные букеты, расцвеченные всеми оттенками экстаза — ярким желтым, раздражающим лягушачье-зеленым, умиротворяющим осенним винно- красным, невинным бирюзово-голубым. Широкая известность пришла к Серафине после выставки, которую организовал в Париже в галерее «Катр-Шмен» Вильгельм Уде. Он показал здесь работы уже известного публике Анри Руссо и четырех других самоучек, среди них Серафины. Он назвал свою экспозицию «Художники святого сердца». Из всех участников выставки его определение более всего подходило именно Серафине. Она была далека от столичной жизни, не знала ее пороков и соблазнов. Жительница провинции, Серафина внесла в современную ей пеструю художественную жизнь отзвук дальней средневековой мистической традиции. Она никогда не смогла бы стать художником-про- фессионалом. Во Франции художники уже давно относились к своим работам как к товару, входили в сложные отношения с коллекционерами, маршанами, критиками. Картины Серафины — творение ее души. В них раскрылся ее творческий дар, который она не могла реализовать в полной мере, так как происходила из низшей социальной среды. Скудность и ограниченность бедной жизни обернулись в искусстве художницы космической бескрайностью пространства и пышной феерией цвета. К.БОГЕМСКАЯ
↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓ |
E-mail: pavelin@mail.ru