Уильям Тёрнер: картины, биография английского художника

Помощь/добавить

knopka_add1
knopka_add2
knopka_add3
продажа картин

Регистрация/Вход


Быстро и удобно!

Авторов онлайн

Никакой

Gogle Translate

English French German Italian Portuguese Russian Spanish

Гостей онлайн

Сейчас 984 гостей онлайн
Главная Картины известных мастеров Яркие личности в искусстве Уильям Тёрнер: картины, биография английского художника
 
 
 

Уильям Тёрнер: картины, биография английского художника

Павел Ин. Автор:
Павел Ин.


Рейтинг пользователей: / 1
ХудшийЛучший 
Картины известных художников - Яркие личности в искусстве
30.04.2015 18:18

Уильям Тёрнер (1775—1851)

Выдающийся английский живописец Джозеф Мэллорд Уильям Тернер родился в Лондоне. Талант Тёрнера проявился очень рано. В 1789 г. он поступил в Королевскую Академию художеств, а через год после этого, пятнадцатилетним юношей, представил на выставку акварель «Вид Ламбертовского дворца», обратившую на себя всеобщее внимание. С этого времени к нему стали об­ращаться с заказами.

В двадцать лет Тёрнер пользовался извест­ностью, а в двадцать семь был избран в действительные члены Академии. В 1808 году он стал профессором перспективы в Ака­демии и одновременно приступил к продолжавшемуся двенадцать лет изданию «Liber Studiorum» — собранию офортов со своих пейзажных этюдов.

 Первоначально Тёрнер писал акварелью, главным образом ар­хитектурные виды и марины. В 1793 году он выставил в Ака­демии свою первую картину, исполненную масляными красками,— «Шквал», за которой последовали две другие — «Рыбаки на мо­ре» (1796) и «Восход солнца» (1797). Вскоре Тернер начинает писать картины на мифологические, библейские и исторические темы, в которых классицистические приемы композиции, подра­жание К. Лоррену сочетаются, как правило, с романтической фантастикой, театральностью и стремлением к необычным коло­ристическим эффектам («Дидона и Эней», 1814; «Дидона строит Карфаген», 1815; «Язон», «Аполлон и змей Пифон», «Разру­шение Карфагена», 1817 и др.). В ряде пейзажей Тернер, отходя от условной классицистической композиции, обращается к непо­средственному отображению природы («Мол в Кале», 1803; «Восход солнца в тумане», 1807; «Морозное утро», 1813; «Пе­реправа через ручей», 1815),

С 1820 года, после первой поездки Тернера в Италию, в его творчестве происходит заметная перемена: он сосредоточивает внимание на передаче света и воздушной среды, избегает силь­ных теней, обращается к чистым и ярким тонам, особенно к пур­пурному, голубому и оранжевому, используя множество их пере­ходов. Чтобы собрать на маленьком пространстве как можно больше света, Тернер берет глубокую и далекую перспективу, безграничное небо; море служит ему как бы рефлектором света. В этом художник предвосхитил достижения пленерной живописи импрессионистов. Он изображал все оттенки и переходы света от серебристой утренней зари до багряного пламени заката («Бискай­ский залив», 1823; «Последний рейс «Смелого», 1839).

В позднейшие годы Тернер начинает смотреть на природу только как на предлог для разыгрывания своеобразных колори­стических симфоний. Из картин, созданных в этот период, осо­бенно выделяются «Снежная буря» (1842), «Въезд в Венецию с моря» (1843), «Дождь, пар и скорость» (1844).

↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓
 
Понравилось? Можно легко и быстро поделиться материалом с друзьями в полюбившихся сервисах:

Добавить комментарий

Защитный код
Обновить

 

Дизайн интерьера

Декорирование интерьера

Современные художники: жанры, стили, направления

Контакты администратора

 

E-mail: pavelin@mail.ru

Внимание

В арт-сообществе состоит более 1400 авторов. Если публикуемые пользователями портала изображения, статьи нарушают чьи-либо авторские права, законодательные нормы, пожалуйста сообщите администрации сайта. Собственные произведения художники размещают на личной странице профиля пользователя (отображаются в виде мини-эскизов). Картины известных мастеров, публикуемые исключительно с ознакомительно-просветительской целью, размещаются в отдельной статье, посвященной творчеству мэтра.

 

 

Картины современных художников