Чешский художник Войтех Седлачек

9 сентября 2012 празднуется 120-летие Войтеха Седлачека

Войтех Седлачек ( 1892-1973) прожил длинную, заполненную постоянным трудом жизнь. Выработав свой неповторимый стиль, всегда легко узнаваемый, художник не изменял ему никогда. У себя на родине, начиная с 1925 года, он показал свои произ­ведения на 27 персональных выставках. Его творчество знали и любили во многих странах мира. Картины принесли Седлачеку множество наград, он был удостоен самых разнооб­разных званий.

Живописец, график, иллюстратор, Войтех Седлачек родил­ся в местечке Либчаны близ города Градец Кралове в Восточной Чехии. Этот город мог привлечь внимание будущего художника не только такими великолепными памятниками прошлого, как собор св. Духа (14 в.), но и интересными по­стройками в стиле модерн, созданными его современником, архитектором Яном Котеры (Гранд Отель и Городской музей). Их интерьеры были украшены живописью выдающегося мас­тера Яна Прейслера. Когда Седлачек в 1911 году поступил в пражскую Академию изобразительного искусства, Прейслер стал одним из ведущих его учителей. Другим был Макс Швабинский — крупнейший мастер офорта. Но следов прямого воздействия столь крупных индивидуальностей мы не обна­ружим в творчестве Седлачека. Он рано сумел выработать свой собственный изобразительный язык.

Будучи еще студентом Академии, молодой художник всту­пает в члены старейшего общества «Умелеца Беседа», объеди­нявшего крупнейших мастеров чешского искусства. Седлачек активно входил в художественную жизнь страны, стремясь быть выразителем социальных тенденций. Прежде всего, он видел их в неразрывной связи человека с землей. Долина набирающей силу реки Лабы, зеленые склоны Орлинких гор стали постоянными темами его произведений.

Если сравнивать пейзажи Седлачека, то можно заметить одну особенность, повторяющуюся из картины в картину. В них ощутимо присутствие человека, его теплое дыхание. Широкие поля на горизонте всегда завершают уходящие вдаль деревенские домики. Образы родной природы у Седлачека лишены эпического пафоса. Они ближе задушевной мелодии народной песни.

Излюбленные материалы художника — крупноформатная бумага и темпера — позволяли ему непосредственно реаги­ровать на вдохновлявшие его мотивы. Он проходил по листу основными тонами, нередко обрывая движение широкой кисти рваным мазком. Затем импульсивной линией художник быст­ро набрасывал крыши далекой деревни, размытые колеи про­селочной дороги, разбросанные по равнине деревья. В картине «Осень на полях» (1933) извивающаяся дорога, редко обса­женная деревцами, уходит вдаль. На первом плане почти убранного поля широкая тачка, за которой ритмично дви­жется крестьянка с мотыгой. Мотив деревенской околицы в картине «На уборку урожая» оживлен парой лошадей, за­пряженных в повозку. Серебристый «Пасмурный небосвод» (1950) повисает над щедро напоенной влагой землей. Проры­вы света выхватывают зеркальные блики луж. Художник мастерски передал переходное состояние природы, аромат пряных испарений полей и зелени перелеска. Свежий весенний ветер гонит волны белых облаков в пейзаже «Май в по­лях»  Ясностью мироощущения веет от нежной зелени трааы. У вспаханной полосы земли — крестьянин с лошадью, а на заднем плане бегают собаки. Пробуждение новой жизни тонко подмечено в набухших почках молодых деревьев. 

В конце своего творческого пути Седлачек создал одно из самых замечательных произведений — «Пастбище» (1970). Три коня, полных еле сдерживаемой силы, взволнованно кружат на просторе. Этот образ круговращения бытия звучит светлым жизнеутверждающим аккордом.

Про Чехию смотрите видео ЮНЕСКО: Чехия презентация.